台北愛樂×蘇思羽 兩首第二號的「冬日暖光」

台北愛樂青年管弦樂團一年兩回的正式公演，即將於下週（11/29）登場。繼3月與法國號翹楚劉宜欣合作後，本次又要聯手近年在國內外樂壇表現亮眼的鋼琴新星蘇思羽，在國家音樂廳演出拉赫曼尼諾夫第二號鋼琴協奏曲，同場還將帶來西貝流士第二號交響曲，以「兩首二號」，為2022年終時分帶來「冬日暖光」。 台北愛樂長年致力於邀請國內新銳音樂家合作，以激盪新世代的音樂火花，也為台灣觀眾帶來耳目一新的聽覺體驗。蘇思羽是近來備受矚目的年輕鋼琴家之一，去年於美國寇帝斯音樂學院畢業後，接著進入茱莉亞音樂學院就讀，近年在國際賽事上屢獲佳績，去年更於波蘭蕭邦國際鋼琴大賽中以穩健大器的表現脫穎而出，在眾多鋼琴好手競爭下晉級複賽。 第二號鋼琴協奏曲是拉赫曼尼諾夫創作生涯由黑翻紅的重要里程碑，三個樂章中憂鬱、浪漫、華麗的旋律不斷交錯，展現出鋼琴的華麗技巧與繽紛色彩，整部作品籠罩一股陰暗卻隱含力量、優美神秘，也因此備受大眾喜愛。蘇思羽認為，就欣賞者的角度而言，該曲的旋律易記、和聲運用色彩豐富，三十幾分鐘裡融合各種情緒、變化多端，讓人一飽耳福；而從演奏者的角度來說，作曲家為鋼琴與樂團都留下了各自發揮的空間，彼此不會打架，也不用湊和，高明的寫作手法讓人佩服。 作為第二次與本地樂團合作演出協奏曲的舞臺新秀（首次為2012年獲史坦威大賽第三獎後，與國立臺北教育大學管弦樂團合作），蘇思羽回憶，自己小學曾經讀過四年音樂班，但中學即轉換跑道，直到親身體驗牛津音樂節、從中看到自己未來想要的「能和有共同興趣的人共事、交流、合作」的音樂家生活，才真正下定決心，踏上音樂人的職涯之路。去年參加蕭邦大賽，讓他突破了容易緊張的恐懼，以此勉勵自己更勇於接受挑戰，並帶來更多演出的機會。他也希望未來能發揮音樂的力量、用自己的音樂療癒別人。 下半場與拉二搭配的，則是西貝流士的第二號交響曲，該曲靈感出自西貝流士與家人前往義大利南部度假期間，當地自然溫暖的風情，使它有別於其他北國音樂的冷冽情調，而是在清澈、純淨的芳香中，襯著一股暖流，猶如清澈的思緒與溫暖的心，誠心領受大自然的美好，他本人則自比此曲是對「靈魂的告解」。 兩首第二號，皆屬作曲者名下最為熱門的曲目，台北愛樂青年管弦樂團音樂總監、指揮本次演出的吳曜宇評述：「偉大的曲子不一定受歡迎，但偉大又好聽的曲子，一定受到歡迎。」團裡很多人是第一次演奏西貝流士，透過這部作品可以很容易認識他的音樂，但也因為第二號交響曲太為人熟知，團員們可能因為過去聽到的演奏而有一些不完全正確的觀念，必須調整過來，回歸原譜、從頭去認識西貝流士，透過這種「除舊佈新」，讓樂團進步更為快速。 明年，台北愛樂青年管弦樂團就要迎來成團20週年，吳曜宇揭示，該團目前發展的規劃，第一是緊密與台北愛樂少年樂團合作，嘗試更系統性地發展，打造讓孩子能從小有音樂陪伴到長大送進職業樂團前的跳板——近期NSO招考到的一位長號，就是在台北愛樂從小吹到大的——這個例子讓他更堅信台北愛樂青年管弦樂團的責任。第二是除了一年兩次音樂會，以及大大小小的合作和商演，樂團也將持續投入室內樂計畫，針對音樂最精華的部分，希望把台北愛樂青年管弦樂團訓練成有很多室內樂組成的精緻樂團。 他還進一步指出，國內經紀公司跟職業樂團時常邀請國外音樂家合作，台北愛樂青年管弦樂團則以發掘本土人才為路線，不斷邀請台灣傑出青年音樂家，像蘇思羽能夠考上寇帝斯和茱莉亞絕對非常不容易，他們願意當第一個在蕭邦賽後請她合作的台灣樂團，希望藉著這個機會，讓他被國內觀眾及各大樂團看見，繼而躍上全球樂壇。 冬日暖光——鋼琴蘇思羽 & 台北愛樂